În contextul în care războaiele şi conflictele armate continuă să se intensifice la nivel mondial, un mesaj dur provenit dintr-o serie de lucrări artistice vechi de peste 200 de ani a rezonat mai mult ca niciodată marţi la New York: nu există învingători într-un război, informează Xinhua, potrivit Agerpres.
Patrick Lenaghan, curatorul departamentului de gravuri şi fotografii din cadrul Hispanic Society Museum & Library, a împărtăşit această opinie cu ocazia expunerii în public a seriei de gravuri "Los Desastres de la Guerra" ("Dezastrele războiului"), realizate de artistul spaniol Francisco Goya.
"Nu există învingători într-un război. Ambele tabere pierd. Civilii pierd. Umanitatea pierde", a declarat Patrick Lenaghan.
Această prezentare le oferă vizitatorilor un acces rar la gravurile originale din această serie de lucrări artistice.
Goya a creat seria de 82 de gravuri între 1810 şi 1820, în timpul războiului purtat de Spania împotriva Franţei lui Napoleon şi a conflictului civil de după acesta. În loc să reflecte în creaţiile sale eroismul de pe câmpul de luptă sau triumful naţional, imaginile lui portretizează execuţii, foamete, populaţii strămutate şi colaps moral, adeseori fără elemente clare de identificare naţională.
Patrick Lenaghan consideră că această serie arată modul în care violenţa se extinde dincolo de armatele de soldaţi pentru a înghiţi apoi civilii şi societatea.
Deşi Goya a finalizat aceste gravuri pe plăci de cupru în timpul războiului, el nu a publicat seria în timpul vieţii sale. Prima ediţie completă a fost imprimată abia în 1863, la 35 de ani după moartea sa.
Patrick Lenaghan a avertizat împotriva interpretării imaginilor într-un sens prea literar, afirmând că Goya a eliminat o serie de detalii pentru ca opera sa de artă să aibă o rezonanţă mai mare, dincolo de contextul său original.
El consideră că prezentarea de marţi ajută la explicarea motivului pentru care seria "Dezastrele războiului" continuă să aibă un impact puternic şi în zilele noastre.
Comentează